时尚圈近期动荡不安。Chanel的创意总监辞职，LVMH的接班人产生变化，纪梵希的CEO也更迭。最引人注目、也最充满火药味的事件，莫过于Alessandro Michele突然发布新作。这批新作原定于今年9月亮相，标志着Michele接手Valentino设计部门后的首个系列——2025早春系列。值得注意的是，这些作品发布的时间恰逢Michele前任Gucci发布最新男装系列的几小时之前。更具戏剧性的是，Gucci老板手中持有Valentino 30%的股份。
对于Valentino 2025早春系列，关于Michele在Valentino新系列的表现，市场反应褒贬不一。除了商业上的互相宣传，真实的评价也在其中，一些评论认为这些设计过于彰显Michele的个人风格，可能会破坏Valentino品牌的形象。对于这些看法，我倾向于前半部分，特别是考虑到在171套造型中，超过1/4的服装都带有Gucci的logo，这种看法似乎站得住脚。
至于后半部分，我认为还需要更客观的视角和时间的检验来评判。这涉及更深层次的议题，需要考虑消费者的接受程度和长期影响。
极繁主义为何重现光芒？Michele的成功必须从他对极繁主义的推崇说起。极繁主义通常被视为极简主义的反义词，强调丰富、繁复、多彩和强烈的装饰性。可以用一句话概括：尽显花样！有观点认为，极繁主义的源头可以追溯到装饰艺术、巴洛克和洛可可等历史风格。
在20世纪初，爵士时代的珠光宝气和流行的奢华风格，可以看作极繁主义的早期表现。50、60年代，Christian Dior等高级时装设计师的作品，也充满了繁复的设计元素，展现了极繁主义的特质。70年代，嬉皮士运动和波西米亚风格的复兴，再次将混搭、刺绣、印花和多层次的服装带回时尚舞台。Yves Saint Laurent、andra Rhodes等设计师开始尝试极繁主义的图案和配色。
到了80年代末，Gianni Versace、Thierry Mugler的崛起，将极繁主义推向了高峰。尽管在接下来的十年里，简约实用主义逐渐成为主流，但 McQueen、John Galliano等设计师继续保持了极繁主义的风格。
进入21世纪后，随着社交媒体的兴起，年轻一代开始追求个性化和独特性，为各种时尚风格并存创造了空间。2015年，一个名Alessandro Michele的43岁罗马设计师接任Gucci创意总监，标志着极繁主义在时尚界的复兴。
在Michele接手Gucci后，品牌从性感、前卫且典雅的形象转变为华丽、繁复、充满故事性和性别流动性的风格。他的设计充满了复古、波西米亚风格，散发着浪漫主义的气息，引发了巨大轰动。根据财报显示，2015至2019年间，Gucci的销售额从38亿欧元增长至96亿欧元，复合增速高达36%。在Michele的领导下，Gucci吸引了大量新的消费群体，成为千禧一代追捧的时尚品牌。
尽管Michele的早期作品曾被众多国际明星如鹿晗、李宇春和倪妮穿着，展现出其哲学思想、讲故事的能力以及对可持续时尚的推动，但时尚界始终是多样化的。
